DOCUMENTAL READY PLAYER ONE EL HOMENAJE DE SPIELBERG A KUBRICK
Ready Player One es una novela de ciencia ficción escrita por el autor estadounidense Ernest Cline y cuya edición original en inglés fue publicada el 16 de agosto de 2011 por la editorial Crown Publishers (una filial de Random House).1 La edición en español fue publicada por primera vez en 2011 por Ediciones B.2 También se realizó una adaptación para el cine dirigida por Steven Spielberg, la cual se estrenó mundialmente el 30 de marzo de 2018. El libro fue un superventas de The New York Times.3
El glam metal es un subgénero musical del heavy metal que combina aspectos sonoros del heavy metal tradicional, hard rock, punk y del pop, con la apariencia visual del glam rock. Wikipedia
Instrumentos comunes: Voz, guitarra eléctrica, sintetizador, bajo, batería
Orígenes culturales: Finales de la década de 1970 y principios de 1980 en Los Ángeles, Estados Unidos
Orígenes musicales: Hard rock, heavy metal, pop, glam rock, punk rock
Género: Heavy metal, Glam rock, Heavy metal tradicional, Hard rock, Pop rock
The Jacket (conocida en Hispanoamérica como Regresiones de un muerto) es una película de John Maybury producida en 2004 y estrenada en 2005.
Massy Tadjedin escribió el guion basándose en una historia de Tom Bleecker y Marc Rocco, quienes se basaron en la novela The jacket (1915), de Jack London (1876-1916), en el que una persona experimentaba viajes en el tiempo extracorpóreos mientras se encontraba atada con una camisa de fuerza.
La novela fue publicada en Reino Unido con el nombre The jacket y en EE. UU. con el nombre The star rover (el vagabundo de las estrellas).
El director Maybury ha comentado que esta película está basada libremente en una historia real que se convirtió en una novela de Jack London. (La historia real es la de un tal Ed Morrell, que le contó a London acerca del uso inhumano que se les daba a los chalecos de fuerza en la cárcel de San Quintín)
Jack Starks es un veterano de la Guerra del Golfo (1990-1991) quien regresa amnésico a su natal estado de Vermont después de recuperarse de un tiro en la cabeza. Termina acusado de haber asesinado a un policía.
Es recluido en un hospital psiquiátrico por padecer un trastorno delirante.
El doctor Thomas Becker trata a Jack con drogas experimentales inyectadas en su cuerpo, como parte de una investigación para un nuevo tipo de tratamiento.
Inmovilizado con una camisa de fuerza, Jack constantemente es confinado por largo tiempo en una gaveta para cadáveres, en la morgue que se encuentra en el sótano de la clínica psiquiátrica en la que está internado.
Completamente drogado, la mente de Jack tiene alucinaciones sobre el futuro, se encuentra en el 2007 con la joven Jackie Price, a quien había conocido cuando era niña. Ella le ayuda a descubrir las circunstancias de la muerte de él en 1993.
Una mirada concisa a los aspectos visuales más extraños de la película 'El Resplandor'. Con entrevistas a colaboradores, cineastas y autores, examina cómo empleó Kubrick su personalísimo estilo visual para transmitir la locura, el mal y el poder de lo sobrenatural sin depender de los diálogos o la presentación convencional. Al igual que el resto de sus obras, 'El Resplandor' ilustra el inmenso talento de Kubrick para el uso del lenguaje del cine y la narración de historias. (FILMAFFINITY)
Stanley Kubrick (Manhattan, Nueva York, 26 de julio de 1928-St Albans, Reino Unido, 7 de marzo de 1999) fue un director de cine, guionista, productor y fotógrafo estadounidense nacionalizado británico. Considerado por muchos como uno de los cineastas más influyentes del siglo xx, destacó tanto por su precisión técnica como por la notable estilización y la profunda carga simbólica de sus películas.
Comenzó a trabajar en el cine a partir de 1951. Ese año se estrenó su primer proyecto, el cortometraje documental Day of the Fight, que le proporcionó un modesto beneficio económico tras ser adquirido por RKO Pictures.
Esta compañía también le adelantó dinero para su siguiente trabajo, un documental de nueve minutos llamado Flying Padre.
Tras sus primeras películas, Fear and Desire (1953), El beso del asesino (1955) y The Killing (1956),4 se estrenó Paths of Glory (Senderos de gloria, 1957).
Una característica presente en gran parte de sus obras consiste en que poco a poco los protagonistas descubren que sus seres queridos, o ellos mismos, son robots, alienígenas, seres sobrenaturales o espías sometidos a lavados de cerebro y alucinaciones. Es algo que refleja la obsesión de Philip K. Dick por la frágil naturaleza de la realidad que se percibe a primera vista.
¿Qué es el lenguaje cinematográfico?
El lenguaje cinematográfico es el medio a través del cual una historia es contada y comprendida. De la misma manera en que un escritor utiliza las palabras para contar su historia, el director de una película utiliza el lenguaje cinematográfico para contar la suya.
Este lenguaje se compone de diversos elementos que, al unirse en un film, conforman un todo comprensible para la audiencia. Los elementos que componen el lenguaje cinematográfico son el espacio, el ritmo, el movimiento, el sonido, el montaje, la iluminación, el tono y el color. Cada uno de estos elementos aportará un matiz expresivo a la película, y la suma de estos matices es la que “explicará” el argumento del film.
Una mirada a la oscuridad (en inglés: A Scanner Darkly) es una película de 2006 dirigida por Richard Linklater y basada en la novela homónima de Philip K. Dick.
La cinta narra una historia acerca de identidad y engaños ambientada en un futuro cercano distópico controlado constantemente por medio de tecnologías avanzadas de vigilancia policial en medio de una epidemia de drogadicción.
El filme se filmó de manera digital y posteriormente fue animado utilizando la técnica del rotoscopiado, que se basa en dibujar sobre imágenes reales ya filmadas.
Los Estados Unidos han perdido la guerra contra las drogas. La Sustancia D, una peligrosa droga que causa extrañas alucinaciones, se ha precipitado sobre el país. Aproximadamente el 20 % de la población total es adicta. En respuesta, el gobierno ha desarrollado un invasivo sistema de seguridad de alta tecnología y una red de oficiales encubiertos e informantes.
Mundos Internos Mundos Externos fue creado por el fabricante canadiense de cine, músico y maestro de meditación Daniel Schmidt. La película podría ser descrita como el reflejo externo de sus propias aventuras en la meditación.
Durante el rodaje de la película los autores decidieron que esta sea liberada de forma gratuita para el beneficio de todos los seres.
La Fundación Sophia colaboró en este proyecto, de manera altruista y desinteresada, doblando el documental al castellano con las voces de Herminia Gisbert y Javier Vilar, y está autorizada a difundirlo públicamente.
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Una de las teorías conspirativas que sin duda habría llamado la atención de todos y despertado la curiosidad fue la extraña versión que apunta que la cantante Avril Lavigne no era la misma que todos conocemos y habría sido reemplazada tras perder la vida.
La versión se gestó en el internet, donde varias versiones coincidieron en que la cantante Avril Lavigne habría sido reemplazada por Melissa Vandella, esto luego de que la intérprete de "Complicated" habría supuestamente "abandonado este mundo", tras "quitarse la vida", según dictaba el supuesto rumor.
Dicha controversia cobró vida en el año de 2003 y rodeó fuertemente a la cantante de 32 años, misma que conquistara la cima de la música en 2002.