Don Coscarelli dürfte sicherlich jedem Horrorfan ein Begriff sein. Bereits 1976 schuf der den ersten seiner fünfteiligen "Phantasm" Reihe. Coscarellis letzte Regiearbeit "John Dies at the End" kann als Sci-Fi oder als Film gewordener Drogentrip aufgefasst werden. Es geht um die Freunde Dave und John, die eine Substanz mit dem Kosenamen "Sojasoße" konsumieren und seit dem ersten Fix in wilden Zeit- und Ortswechseln die abstrusesten Abenteuer erleben. Das führt zu füllhornweise schrillen Ideen. Performativ verblüffen Ausflüge in das Reich des Schwarz-Weiß-Kinos sowie des Zeichentricks. Debile Dialoge runden den Eindruck schlagfertig ab. Diese kleine Filmperle grenzt sich deutlich von anderen Produktionen ab, ohne auf Dinge wie ein exotisches Kreaturen-Design oder im Kräfteverhältnis ausgewogene Gut-Böse-Kämpfe zu verzichten. Die genutzten CGI-Effekte stören dabei kaum. Experiment gelungen!

Die Story ist vom Muster her simpel strukturiert und passt auf einen Fetzen Papier. Feiertage sind ein genretypisches Motiv gewesen das den Handlungsverlauf ein Stück interessanter machte. Wer mehr als einen Slasher gesehen hat weiß, dass die Geschichte nicht der wichtigste Aspekt ist und hauptsächlich dazu dient, die Motivationsgründe für den Killer zu erklären und die Handlung voranzutreiben bis es zum nächsten Mordszenario geht. „My Bloody Valentine“ gehört neben „The Burning (1981)“, „The Prowler (1981)“ um nur einige Paradebeispiele zu nennen zu den besten ihrer Art. Die Zeichnung der Charaktere befindet sich im überdurchschnittlichen Rahmen. Die Morde eines der wichtigsten Komponente sind innovativ und stets deftig serviert. Im Großen und Ganzen gibt es nicht viel zu kritisieren. Ein kleines bisschen weniger Leerlauf hätte dieses gelungene Werk noch runder gemacht. Aufgrund des extrem unterhaltsamen Gesamtbildes handelt es sich um Meckern auf hohem Niveau und fällt der finalen Wertung kaum ins Gewicht.