"Need You Tonight" is the first single to be released worldwide from Australian rock band, INXS's 1987 album Kick, as well as the fourth song on the album. It is the only INXS single to reach No. 1 on the Billboard Hot 100. It also achieved their highest charting position in the United Kingdom, where the song reached number two on the UK Singles Chart; however, this peak was only reached after a re-release of the single in November 1988. On its first run on the UK charts in October 1987, it stalled at No. 58. It was one of the last songs recorded for the album, yet it would arguably become the band's signature song. In February 2014, after the Channel 7 screening of the INXS: Never Tear Us Apart mini-series, "Need You Tonight" charted again in Australia via download sales. It peaked at No. 28 on the ARIA Singles Chart. In January 2018, as part of Triple M's "Ozzest 100", the 'most Australian' songs of all time, "Need You Tonight" was ranked number 69.
"Need You Tonight" es el primer sencillo lanzado a nivel mundial por la banda de rock australiana, el álbum de INXS en 1987 Kick, así como la cuarta canción del álbum. Es el único sencillo de INXS en alcanzar el número 1 en el Billboard Hot 100. También alcanzó su posición más alta en el Reino Unido, donde la canción alcanzó el número dos en la lista de singles del Reino Unido; sin embargo, este pico solo se alcanzó después de un relanzamiento del sencillo en noviembre de 1988. En su primer lanzamiento en las listas del Reino Unido en octubre de 1987, se detuvo en el número 58. Fue una de las últimas canciones grabadas para el álbum, sin embargo, se podría convertir en la canción característica de la banda. En febrero de 2014, después de la proyección del canal 7 de la miniserie INXS: Never Tear Us Apart, "Need You Tonight" volvió a aparecer en Australia a través de ventas de descargas. Alcanzó su punto máximo en el número 28 en la Carta de Individuales de ARIA. En enero de 2018, como parte de "Ozzest 100" de Triple M, las canciones "más australianas" de todos los tiempos, "Need You Tonight" ocupó el puesto número 69.
Queen Rock Montreal is a live album by the British rock band Queen. It was released on 29 October 2007 as a double CD, Blu-ray, DVD, and triple vinyl.
It was recorded in Montreal, Quebec, at the Montreal Forum on 24 November and 25 November 1981,(I was there :) exactly ten years before lead singer Freddie Mercury died of AIDS. Allmusic described Queen's performance as being "deliberately theatrical and often majestic".
Queen Rock Montreal es un álbum en vivo de la banda británica de rock Queen. Fue lanzado el 29 de octubre de 2007 como doble CD, Blu-ray, DVD y triple vinilo.
Fue grabado en Montreal, Quebec, en el Foro de Montreal el 24 de noviembre y el 25 de noviembre de 1981,(Yo estuve allí :) exactamente diez años antes de que el cantante Freddie Mercury muriera de SIDA. Allmusic describió la actuación de Queen como "deliberadamente teatral y a menudo majestuosa".
"Bohemian Rhapsody" is a song by the British rock band Queen. It was written by Freddie Mercury for the band's 1975 album A Night at the Opera. It is a 5 minute and 55 second suite, consisting of several sections without a chorus: an intro, a ballad segment, an operatic passage, a hard rock part and a reflective coda. The song is a more accessible take on the 1970s progressive rock genre.
"Bohemian Rhapsody" topped the UK Singles Chart for nine weeks and had sold more than a million copies by the end of January 1976. In 1991, after Mercury's death, it topped the charts for another five weeks, eventually becoming the UK's third-bestselling single of all time.
Although critical reaction was initially mixed, "Bohemian Rhapsody" became Queen's most popular song and is considered one of the greatest rock songs of all time. The single was accompanied by a groundbreaking promotional video. Rolling Stone stated that its influence "cannot be overstated, practically inventing the music video seven years before MTV went on the air." The Guardian named its music video one of the 50 key events in rock music history, helping make videos a critical tool in music marketing.
"Bohemian Rhapsody" es una canción de la banda británica de rock Queen. Fue escrito por Freddie Mercury para el álbum de 1975 de la banda A Night at the Opera. Es una suite de 5 minutos y 55 segundos, que consta de varias secciones sin coro: una introducción, un segmento de balada, un pasaje operístico, una parte de hard rock y una coda reflectante. La canción es una versión más accesible del género de rock progresivo de los años 70.
"Bohemian Rhapsody" encabezó la lista de singles del Reino Unido durante nueve semanas y había vendido más de un millón de copias a fines de enero de 1976. En 1991, después de la muerte de Mercury, encabezó las listas durante otras cinco semanas, y finalmente se convirtió en el tercer éxito de ventas del Reino Unido. Y es el single de todos los tiempos.
Aunque la reacción crítica fue inicialmente mixta, "Bohemian Rhapsody" se convirtió en la canción más popular de Queen y es considerada una de las mejores canciones de rock de todos los tiempos. El sencillo fue acompañado por un video promocional innovador. Rolling Stone declaró que su influencia "no puede ser exagerada, prácticamente invento el video musical siete años antes de que MTV saliera al aire". The Guardian nombró a su video musical como uno de los 50 eventos clave en la historia de la música rock, ayudando a que los videos sean una herramienta crítica en el marketing musical.
"Breakout" is a song by British band Swing Out Sister. It was released in 1986 as the second single from their debut album It's Better to Travel.
The single reached the number four position in the UK in the autumn of 1986, and rose to number six on the Billboard Hot 100 in the US and number one on the Adult Contemporary in the US in 1987. The song also resulted in a Grammy Award nomination for Best Pop Vocal Performance by a Duo or Group.
The single was written and performed while the group was still a trio. It was one of their biggest hits, and the song most closely associated with the act. In the US, "Breakout" remains a staple of adult contemporary and smooth jazz radio station playlists.
"Breakout" es una canción de la banda británica Swing Out Sister. Fue lanzado en 1986 como el segundo sencillo de su álbum debut It's Better to Travel.
El single alcanzó el puesto número cuatro en el Reino Unido en el otoño de 1986, y subió al número seis en el Billboard Hot 100 en los Estados Unidos y el número uno en el Contemporáneo para adultos en los Estados Unidos en 1987. La canción también resultó en un premio Grammy nominación a Mejor interpretación vocal pop por un dúo o grupo.
El sencillo fue escrito e interpretado mientras el grupo aún era un trío. Fue uno de sus mayores éxitos, y la canción más estrechamente asociada con el acto. En los Estados Unidos, "Breakout" sigue siendo un elemento básico de las listas de reproducción de radio de jazz contemporáneas y suaves para adultos.
"Hush" is a song written by American composer and musician Joe South, for recording artist Billy Joe Royal. In the US, the song was later covered by Deep Purple in 1968 and In the UK, Kula Shaker covered it in 1996. Each artist had a Top 5 hit with their versions.
"Hush" es una canción escrita por el compositor y músico estadounidense Joe South, para el artista de grabación Billy Joe Royal. En los Estados Unidos y en el Reino Unido la canción fue cover o versionada por Deep Purple en 1968, Kula Shaker en 1996. Cada artista tuvo un éxito Top 5 con sus versiones.
"Knocking at Your Back Door" is a song by the British hard rock band Deep Purple, the first track of the album Perfect Strangers, which was released in September 1984. The song was written by Ritchie Blackmore, Ian Gillan and Roger Glover.
"Knocking at Your Back Door" es una canción de la banda británica de hard rock Deep Purple, la primera canción del álbum Perfect Strangers, que se lanzó en septiembre de 1984. La canción fue escrita por Ritchie Blackmore, Ian Gillan y Roger Glover.
"Money for Nothing" is a single by British rock band Dire Straits, taken from their 1985 studio album Brothers in Arms. The song's lyrics are written from the point of view of two working-class men watching music videos and commenting on what they see. The song features a guest appearance by Sting singing background vocals, providing both the signature falsetto introduction and backing chorus of "I want my MTV." The groundbreaking video was the first to be aired on MTV Europe when the network launched on 1 August 1987.
It was Dire Straits' most commercially successful single, peaking at number 1 for three weeks in the United States, number 1 for three weeks on the US Top Rock Tracks chart and number 4 in the band's native UK. "Money for Nothing" won the Grammy Award for Best Rock Performance by a Duo or Group with Vocal in 1986 at the 28th Annual Grammy Awards and the video won Video of the Year at the 3rd MTV Video Music Awards.
"Money for Nothing" es un sencillo de la banda de rock británica Dire Straits, tomado de su álbum de estudio de 1985 Brothers in Arms. La letra de la canción está escrita desde el punto de vista de dos hombres de clase trabajadora que miran videos musicales y comentan lo que ven. La canción presenta una aparición invitada de Sting cantando voces de fondo, proporcionando tanto la introducción del falsete característico como el coro de acompañamiento de "I want my MTV". El video innovador fue el primero que se emitió en MTV Europe cuando la red se lanzó el 1 de agosto de 1987.
Fue el sencillo comercialmente más exitoso de Dire Straits, alcanzando el número 1 durante tres semanas en los Estados Unidos, el número 1 durante tres semanas en la lista de Top Rock Tracks de los Estados Unidos y el número 4 en el Reino Unido natal de la banda. "Money for Nothing" ganó el Premio Grammy a la Mejor Actuación de Rock por un dúo o grupo con voz en 1986 en la 28a Entrega Anual de los Premios Grammy y el video ganó el Video del Año en la 3ra. MTV Video Music Awards.
Wish You Were Here is the ninth studio album by the English rock band Pink Floyd, released on 12 September 1975 through Harvest Records and Columbia Records, their first release for the latter. Based on material Pink Floyd composed while performing in Europe, Wish You Were Here was recorded over numerous sessions throughout 1975 at Abbey Road Studios in London.
Wish You Were Here received mixed reviews from critics on its release, who found its music uninspiring and inferior to their previous work. It has retrospectively received critical acclaim, hailed as one of the greatest albums of all time, and was cited by keyboardist Richard Wright and guitarist David Gilmour as their favourite Pink Floyd album. It reached number one in the US and UK and Harvest's parent company, EMI, was unable to keep up with the demand. Since then, the record has sold an estimated 13 million copies.
Wish You Were Here es el noveno álbum de estudio de la banda de rock inglesa Pink Floyd, lanzado el 12 de septiembre de 1975 a través de Harvest Records y Columbia Records, su primer lanzamiento para este último. Basado en el material que Pink Floyd compuso mientras actuaba en Europa, Wish You Were Here se grabó en numerosas sesiones a lo largo de 1975 en Abbey Road Studios en Londres.
Wish You Were Here recibió críticas mixtas de los críticos en su lanzamiento, que encontraron su música poco inspiradora e inferior a su trabajo anterior. Ha recibido elogios de la crítica, aclamado como uno de los mejores álbumes de todos los tiempos, y fue citado por el tecladista Richard Wright y el guitarrista David Gilmour como su álbum favorito de Pink Floyd. Alcanzó el número uno en los EE. UU. Y el Reino Unido y la empresa matriz de Harvest, EMI, no pudo seguir el ritmo de la demanda. Desde entonces, el registro ha vendido un estimado de 13 millones de copias.
" The Man Comes Around " Es la canción que da título al albun de estudio Johnny Cash 's IV estadounidense: The Man Comes Around , lanzado en 2002.
Fue escrito varios años antes del lanzamiento del álbum, Es una de las últimas canciones que Cash escribió antes de su muerte. Tanto cantada y hablada, la canción hace numerosas referencias bíblicas , especialmente al libro de Apocalipsis.
Este video es así, porque lo sentí de esta forma visual. Saludos.
"Sing It Back" is a song written and performed by Moloko (Róisín Murphy and Mark Brydon). It first appeared in its original version on Moloko's second album, I Am Not a Doctor; it was released as a single on 15 March 1999, reaching number 45 on the UK Singles Chart. The song experienced chart success after it was remixed by DJ Boris Dlugosch, peaking at number four in the UK in August 1999. Murphy had started writing the lyrics while clubbing in New York City, and knew the song was at heart a dance track, but the group wanted to record it in a different artistic fashion for its album version.
Together with their record company they had commissioned mixes by Todd Terry (who had turned Everything But the Girl's "Missing" into an international club anthem). Moloko were not satisfied with the Terry mix and had to convince their label Echo Records to put out the Boris D. version instead. The remixed version was eventually featured on over 100 compilations, and was later added on Moloko's third album, Things to Make and Do, after hitting the top ten on the UK Singles Chart. In 1999 it reached number one on the US dance chart. As a form of barter for the remix, Moloko vocalist Róisín Murphy later co-wrote and appeared on Boris D.'s "Never Enough" single, starring in the video for that release as well.
In 2003, Q Magazine ranked "Sing It Back" at number 905 in their list of the "1001 Best Songs Ever". Australian music channel Max placed it at number 887 in their list of "1000 Greatest Songs of All Time" in 2012. In 2014, the song was listed as number 449 in the German magazine, Musikexpress ranking of the 700 best songs of all-time.
"Sing It Back" es una canción escrita e interpretada por Moloko (Róisín Murphy y Mark Brydon). Primero apareció en su versión original en el segundo álbum de Moloko, I Am Not a Doctor; Fue lanzado como single el 15 de marzo de 1999, alcanzando el número 45 en la lista de singles del Reino Unido. La canción experimentó éxito en la lista después de que DJ Boris Dlugosch la remezclara, alcanzando el número cuatro en el Reino Unido en agosto de 1999. Murphy había comenzado a escribir la letra mientras bailaba en la ciudad de Nueva York, y sabía que la canción era en esencia una pista de baile, pero el grupo quería grabarlo de una manera artística diferente para su versión del álbum.
Junto con su compañía discográfica, habían encargado las mezclas de Todd Terry (que había convertido a Everything But the Girl "Missing" en un himno internacional de clubes). Moloko no estaba satisfecho con la mezcla de Terry y tuvo que convencer a su sello Echo Records para que lanzara la versión Boris D. La versión remezclada finalmente apareció en más de 100 compilaciones, y luego se agregó al tercer álbum de Moloko, Things to Make and Do, después de llegar a los diez primeros en la lista de singles del Reino Unido. En 1999 alcanzó el número uno en la lista de baile de los Estados Unidos. Como un remix, el vocalista de Moloko Róisín Murphy más tarde co-escribió y apareció en el sencillo "Never Enough" de Boris D., protagonizando el video para ese lanzamiento también.
En 2003, la revista Q clasificó a "Sing It Back" en el número 905 en su lista de las "1001 mejores canciones de la historia". El canal de música australiano Max lo colocó en el número 887 en su lista de "1000 mejores canciones de todos los tiempos" en 2012. En 2014, la canción figuraba como el número 449 en la revista alemana, Musikexpress ranking de las 700 mejores canciones de todos los tiempos .